Cargando Eventos
12 Ene
  • Este evento ha pasado.

FULGOR LÍQUIDO / LIQUID GLARE

Una exhibición individual de Wu Tienchang / Solo exhibition by Wu Tienchang

.Ciegos a tientas calle abajo / The Blind Fumble Around in an Alley

.Luan / Luan

.El amante inolvidable / Unforgettable Lover

.Amada / Beloved

.Adiós, Pabellones de Primavera y Otoño / Farewell, Spring and Autumn Pavilions

Patrocinada por el Ministerio de Cultura de Taiwán y la Oficina Cultural y Económica de Taipei en Madrid.

Sponsored by the Culture Ministry of Taiwan and the Taipei Cultural and Economic Bureau in Madrid.

HORARIO / TIMETABLE
Lunes a viernes: 16:00 a 21:00
Sábados: 10:00 a 21:00

Domingos: 10:30 a 14:00Monday to Friday: 4 pm to 9 pm
Saturday: 10 am to 9 pm
Sunday: 10:30 am to 2 pm

 

FULGOR LÍQUIDO
Wu Tien-Chang es un artista visual taiwanés famoso por sus trabajos críticos sobre la política y las desigualdades sociales a través de la pintura, la fotografía digital, el vídeo y la escultura y el uso de una estética barroca, colorista, visual y sonora que evoca el tiempo de la postguerra en el que Taiwán comenzó a occidentalizarse. Su obra, que muestra el alma oscura y el inconsciente humano, documenta la búsqueda de identidad de Taiwán, creando imágenes teatrales que ahondan en lo más profundo de la cultura taiwanesa. Imágenes de una dura realidad y de una muerte que se oculta sobre una estética colorista y de falsa felicidad. Pero con grandes dosis de humor negro, con un exotismo seductor y una estética fascinante y ambigua que es al mismo tiempo elegante y obscena, moralizadora y decadente. El artista taiwanés utiliza la relación dialéctica entre imágenes (lo virtual) y materi les (lo real), tratando de desentrañar las heridas más primitivas en los corazones de los seres humanos. Mediante la síntesis de la pose del modelo, y pegando varios materiales juntos, crea un efecto visual de montaje. La lujuria y los deseos originales de los seres humanos se ponen así de manifiesto en una especie de plasmación de lo extraño, construyendo un estilo visual frío, acaso temeroso.

LIQUID GLARE
Wu Tien-Chang is a Taiwanese visual artist famous for his critical works on social policies and inequalities through painting, digital photography, video and sculpture and the use of a baroque, coloristic , visual and sonorous aesthetic that evokes the time of the postwar period in which Taiwan began to Westernise. His work, which shows the dark soul and the unconscious human, documents Taiwan’s identity search, creating theatrical images that go deep into the Taiwanese culture. Images of a harsh reality and a death that hide a colourful aesthetic and false happiness. But with great doses of black humour, with a seductive exoticism and a fascinating and ambiguous aesthetic that is at the same time elegant and obscene, moralizing and decadent. The artist uses the dialectical relationship between images (the virtual) and materials (the real), trying to unravel the most primitive wounds in the hearts of human beings. By synthesizing the pose of the models, and striking several materials together, he creates a visual assembly effect. Lust and original desires of human beings are thus made manifest in a kind of embodiment of the strange, constructing a cold, perhaps fearful, visual style.

Wu Tien-chang (1956, Taiwán) ha sido un pionero que en los años 80 rompía tabúes utilizando símbolos y narraciones y combinándolos con su propia interpretación de la historia a través de pinturas bidimensionales. En los 90, empezó a utilizar como soporte la fotografía, utilizando técnicas mixtas como paños de terciopelo brillantes, lentejuelas y luces de Navidad para crear series fotográficas dentro del «Taike» o estilo estético taiwanés. En 2000 introdujo la aplicación de técnicas de alteración y composición digital a través del diseño por ordenador. Pero una de las características más destacadas del artista es que pinta los decorados, dirige la iluminación, y crea toda una puesta en escena fotográfica. Desde 2010 integra el vídeo, las imágenes en movimiento, el espacio escenográfico y la creación de instalaciones interactivas para ofrecer una recreación lúdica, y con una ironía devastadora, elaborada de manera artesanal, evocando una atmósfera misteriosa a través de asociaciones de aspecto raro y un carácter visual lleno de color y ornamentos.

Wu Tien-chang (1956, Taiwan) was a pioneer who in the 1980s broke taboos using symbols and narratives and combined them with his own interpretation of history through two-dimensional paintings. In the 1990s, he began to use photography as a medium, using mixed techniques such as bright velvet cloths, sequins and Christmas lights to create photographic series within the «Taike» or Taiwanese aesthetic style. In 2000 he introduced the application of techniques of alteration and digital composition through computer design. But one of the most outstanding characteristics of the artist is that he paints the scenery, directs the lighting, and creates a whole photographic setting. Since 2010, it has been integrating video, moving images, scenographic space and the creation of interactive installations to offer a playful recreation, and with a devastating irony, elaborated in an artisan way, evoking a mysterious atmosphere through associations of rare appearance and a Visual character full of color and ornaments.

[vc_row][vc_column width=»1/4″][vc_facebook type=»button_count»][/vc_column][vc_column width=»1/4″][vc_googleplus][/vc_column][vc_column width=»1/4″][vc_pinterest][/vc_column][vc_column width=»1/4″][vc_tweetmeme type=»horizontal»][/vc_column][/vc_row]

Detalles

Comienza:
12/01/2017 @ 16:00
Finaliza:
05/02/2017 @ 21:00
Categorías del Evento:
,

Organizador

MADATAC 08
Correo electrónico:
info@madatac.es
Web:
www.madatac.es

Local

CONDE DUQUE_Sala de Bóvedas
c/Calle Conde Duque 9
Madrid, Madrid 28015 España
+ Google Map
Web:
http://condeduquemadrid.es/

Leave A Comment

Este sitio usa Akismet para reducir el spam. Aprende cómo se procesan los datos de tus comentarios.

Event

 

SOBRE MADATAC

 

MADATAC – Muestra de Arte Digital Audiovisual y Tecnologías Avanzadas Acontemporáneas-, es una plataforma internacional, independiente y sin fines de lucro para la cultura audiovisual de los nuevos medios. Con una filosofía abierta, enmarcada dentro de una apuesta universalista, pedagógica y de acceso libre, que pone especial énfasis en la innovación, la originalidad, el riesgo y la poeticidad de los proyectos audiovisuales enfocados hacia el arte experimental de los nuevos medios, tiene el objetivo de servir de laboratorio real, virtual e itinerante donde los artistas puedan presentar sus más recientes creaciones. Con ello se pretende apoyar y descubrir trabajos de investigación en este campo que emplean las nuevas tecnologías aplicadas al arte audiovisual y la nueva imagen en movimiento, reconociendo la excelencia creadora de aquellos artistas que fusionan, desde una perspectiva interdisciplinar, el mundo de la técnica con el de la imaginación, desafiando las narrativas convencionales, con el propósito de construir puentes planetarios entre artistas, audiencia y organizaciones volcadas hacia el arte más transformador. La máas reciente novedad de MADATAC es el lanzamiento de su Museo Virtual Transmadatac,  una multiplataforma en línea para arte audiovisual digital y tecnologías avanzadas aplicadas a New Media Art y a la Realidad Virtual, mediante una inmersión interactiva con gafas de realidad virtual (VR).

 

MADATAC bridges artistic relations and collaborations dedicated to give visibility, divulge, stimulate the creativity and productive capacity and strengthen the sustainability of audio-visual and video art in all its modalities (any processes of image-sound interaction, without exclusion of the experimental cinema), with the aim to offer a platform for all those emergent video artists, as well as to the consecrated artists, who contribute with renewing proposals, avoid conventional visual language and does not find their place in other mass media spaces. MADATAC is a non-profit and independent project that promotes a cultural diversity approach for cutting edge experimental audio-visual culture, that particularly values innovation, originality and risk-taking art projects, as well establish a meeting point where European and International new media and video artists, curators, collectors, critics, art dealers, cultural promoters and general audience can discover what is going on in this art fields and exchange experiences so to institute the foundation for a new concept of moving image art. The objective is to encourage the participation of citizens in the digital new media art culture and to promote the exchange of knowledge between professionals with collaborative projects which serve as a collective laboratory where artists can present their most recent creations to the greater public, as well to the trained members of the community, to attain a fruitful feedback between themselves and as a way towards an interaction with society. We established an understanding space that offer the necessary references towards where is heading the contemporary audio-visual art and the new moving image, reinforced by a Cyberculture & New Media Art Symposium, with master classes,
conferences, colloquies, debates, round tables, performances, technical short courses and workshops, given by the participants artists as well by recognized theorists and professionals of the
medium (as Brian Eno, Roy Ascott, Derrick de Kerchkove, Ryoji Ikeda, Lech Majewski, Reynold Reynolds, Claudia Gianetti, José Ramón Alcalá,), so that they can exhibit and can teach to the audience how they work, communicate their expectations, projects of future, or the approach they have or wish to have on the field in which they develop their creativity. On the other side, our activities are directed to new creative tendencies that evolve parallel to the technological advances in all
levels, as well stimulate the investigation and promotion of innovative digital projects applied to the arts, science and the mass media, trying to search a confluence between academic and experimental processes in order to create essentially projects based on the recognition of the innovating contribution. MADATAC ending project is the Transmadatac Virtual Museum,  an on-line interactive multi-platform for Audio Visual Art andm,Advanced Technologies applied to New Media Art.

Contacto

 

Si deseas ponerte en contacto puedes hacerlo de las siguientes formas

Enviando un e-mail a info@madatac.es

Rellenando nuestro formulario de contacto

En el blog se habla de